Tetsuro Shimizu exhibits in our gallery since 1996.
Mostra personale Alle farfalle piacciono i colori Galleria Gagliardi, 2003
Butterflies like colors
Many years ago, at the opening of the first Shimizu’s solo exhibition in our gallery, a beautiful butterfly rested upon one of his paintings with various yellow-orange tones and slowly assumed its chromaticity.
We got fascinated by this little miracle and we interpreted it as a good omen for the future collaboration.
Since 1997 many years have passed on.
During his artistic path, Shimizu has never lost sight of the continuous research in the relation between color-emotion, matter-vibrant energy, always maintaining, in all of his works, a constant dualism.
In time, the spatial construction of his works has modified. His first paintings were limited in a unique or paired frames to form geometries circumscribed in squares or rectangles. Lately the paired frames were interdependent, but their combination created some gaps.
Some times the chromatic wave self-pursued, giving a continue sense to the color spirals, other times it was rejected as if it found an obstacle.
Ultimately the works return to be mostly with a singular frame, maintaining the shifts but with a new important introduction: the cut.
Provocative element denying to the surface the peculiarity of its own entirety, upsetting the harmonic balance and disorienting the spectator.
This new factor, which interrupts the pictorial plane, gives to the painting a new dynamism; the matter meets with the void in which creates a whirlpool.
An element attracting in a crack in which it will get lost or conversely, from the split it will reborn, giving life to the color's energy: the canvas' cuts create an extraneous force to the painting, deliberately suspending the gesture harmony.
The chromatic palette of Tetsuro Shimizu bases on primary and intense colors, the miscellany of these and theirs many drafting become an hymn to polychromic, but even the not painted rough canvas has its painting worthiness. Red gradations join to purples and turn to orange, blues mix with blacks leaving patches from where greens and yellows come out creating strong contrasts;
Ochre’s inflame turning to red, purples dare, yellows take in the feeble indigos fraying on turquoise.
Sometimes painting leaves space to canvas: suddenly barges in as if it precipitated in an abyss: other times it exhausts like a wave on the shore, generating a play between depth and surface, light and shadow.
In front of this chromatic jubilation, we can perceive the harmony.
The color movement creates energetic vortexes and, as in a concert, the multitude of sounds fuses in an harmonic outfit but keeping intact its own peculiarities, equally the colors never renounce to their own specificities, even if they mix, cover and release.
As in an archaic code, the primary colors wisely used, induce different frames of mind.
At a first reading we could say that Shimizu realizes his paintings in a gestural way, following the emotional immediacy, but observing the structure, the numerous color drafting, the chromatic succession, we make aware of how his works are meditated.
An inner discipline forces him to prepare an accurate preparatory sketch in which colors and brushstrokes are carefully performed following precise spirals.
Basing on the project, the Artist rigorously alone prepares the handcrafted frame: stiff in the skeleton but provided with a sinuous shape according or contrasting to the painting flow that will host. The structure is a fundamental part of his work: the perimeter may be concave or convex ( in some cases the same side has opposite bends), the external lines are completely asymmetric, the perspective distortions; a borderline which seems to compress drawings compelling them to a sharp inversion or in other times it invites them to an expansion giving them a further space.
The three-dimensional shape of the frame the painting in an event of painting-sculpture.
Through the fading colors, the painting interacts with the wall on which is hanged, even if keeping its own identity and autonomy.
The creative process continues with the proactive realization: after a meditative concentration the Artist faces the gestural action which is fast but never casual, ordered by an interior feeling, by an emotion.. The result is a never static work made up with opposite forces, centripetal or centrifugal, converging and diverging: spatial energies entering and exiting the painting, involving the observer.
These paintings cause frames of mind which are similar to the music, deeply beloved by the artist: they set free visual sound, aroused by chromatic emotions.
Each work invites the public to trespass the abstract threshold and to enter the infinitive and constantly moving universe, to hear its sounds and silences.
Isabella Del Guerra, 2003
The work of Tetsuro Shimizu begins with a solid knowledge of the Informal lexicon to shift almost towards a negation of the same.The artist uses a painting technique that knows its collation well and constantly enters into confrontation with a research prospective. If texture aims to create an effect of density and movement through use of colour, the structure of the works tends to take on a direction of escape and fragmentation of surfaces, which cools and denies the pictorial enterprise. The very immediacy and splendid brutality of the Informal style sometimes enters into conflict with a definition of visual spaces that splits the original unit.If gestural painting possesses the characteristic of bringing immediate representation to thought and emotion, Shimizu knowingly breaks the unit of place and action. In this way he creates conceptually elaborate works in which the composite idea is calculated and never entrusted to the casualty of the moment.This is why his work is always iteresting and new. Space is not abandoned to the flow, retaining its fullness and strength.Space is relaunched in a shape which is closed yet suitable for modulation. Tetsuro's works leap off the wall, paying no restrictions to the wall, desiring only to fill space. If the segments of the works leave empty spaces and cracks, the idea of the painting fills them. Therefore uncertainty become temporary and makes contact with the spectator. The artist creates a hybrid, poetic and undefined space in which the elements of the work suggest a common language. Valerio Dehò"
Tetsuro Shimizu è nato a Tokyo (Giappone) nel 1958. Nel 1987 si trasferisce in Italia.
Tetsuro Shimizu was born in Tokyo in 1958. He moved to Italy in 1987.
Principali mostre personali / Solo exhibition selected
2019
- Di Paolo Arte, Bologna, Equilibrio instabile, a cura di Bruna Giordano.
2018
-Galleria Antonio Battaglia,Spazio obliquo, a cura di Giuseppe Bonini
2016
-Spazi espositivi R&P legal, Milano, Incompletezza, a cura di Simona Bartolena
-Galleria Il Milione, Milano, Anelito, a cura di Claudio Cerritelli
2014
Museo Enrico Butti, Viggiù (VA), Imperfezione, a cura di Ettore Cerini
- Galleria Antica, Nagoya (Giappone), Imperfezione
2013
- Palazzo Libera, Villa Lagarina (TN), Im-permanenza Mujo, a cura di Matteo Galbiati e Federica Giobbe
- Centro Culturale Sergio Valmaggi, Sesto San Giovanni (MI), Im-permanenza Mujo, a cura di Matteo Galbiati
- Istituto Nazionale dei Tumori (MI), Immunità, a cura di Ugo Pastorino
2012
- Paraventi giapponesi-Galleria Nobili, Milano, Im-permanenza Mujo, a cura di Matteo Galbiati
- Centro Culturale di Arte Contemporanea Balestrini, Albissola Marina (SV), (R)esistenza, a cura di Riccardo Zelatore
2010
-Paraventi giapponesi-Galleria Nobili, Milano, Tetsuo Shimizu
2009
- Galleria Gagliardi Arte Contemporanea, San Giminiano (SI), Tetsuro Shimizu
- Bice Tokio, Caretta Shiodome, Tokio, Tetsuro Shimizu
2006
- Galleria Cavenaghi Arte, Milano, Tetsuro Shimizu, a cura di Claudio Ceritelli e Alberto Veca
- Villa Pisani, Bagnolo di Lonigo (VI), Tetsuro Shimizu, a cura di Claudio Ceritelli e Alberto Veca
2005
- Galleria Morone, Milano, Tetsuro Shimizu, a cura di Claudio Ceritelli
- Bar Testa, Albissola Marina (SV), Tetsuro Shimizu, a cura di Riccardo Zelatore
2004
- Pinacoteca Comunale, Villa Soranzo, Varallo Pombia (NO), Tetsuro Shimizu, a cura di Caterina Corni
- Galleria Teardo, Pordenone, Tetsuro Shimizu, a cura di Caterina Corni
2002
- Galleria Morone 6, Milano, Tetsuro Shimizu, a cura di Flaminio Gualdoni
- Museo Comunale d’Arte Moderna e dell’Informazione, Senigallia (AN), Tetsuro Shimizu, a cura
di Assessorato alla Cultura di Senigallia
2001
-Galleria Gagliardi Arte Contemporanea, San Gimignano (SI), Tetsuro Shimizu, a cura di Valerio Dehò
2000
- Galleria Morone 6, Milano, Tetsuro Shimizu, a cura di Alberto Fiz
1999
- Galleria Morone 6, Milano, Tetsuro Shimizu, a cura di Flaminio Gualdoni
- Consolato Generale del Giappone, Milano, Tetsuro Shimizu, a cura di Maria Pace Ottieni
- Galleria Gagliardi Arte Contemporanea, San Gimignano (SI), Tetsuro Shimizu
1998
- Galleria Gagliardi Arte Contemporanea, San Gimignano (SI), Tetsuro Shimizu
1997
- Consolato Generale degli Stati Uniti d’America, Milano, Tetsuro Shimizu, a cura di Itaru Ito
1996
- Bar Jamaica, Milano, Tetsuro Shimizu, a cura di Paolo Minoli
- Galleria Morone 6, Milano, Forza, Sinergia
1994- Galleria Ausstellungsraum Harry Zellweger, Basel (Svizzera), Tetsuro Shimizu
Principali mostre collettive / group exhibition selected
2018
-Paraventi giapponesi Galleria Nobili, Milano Kokin, libro d’artista, a cura di Matteo Galbiati
-Museo Civico Floriano Bodini, Gemonio (VA), Real Art, a cura di Franco Crugnola,
-Palazzo del Monferrato, Alessandria, Biennale di Alessandria omnia, Caos colore 2018,
a cura di Matteo Galbiati
2017
-Galleria Cart 70-10, Monza, Real Art, a cura di Franco Crugnola
-Palazzo del Monferrato, Alessandria, Eterna Stagione, a cura di Matteo Galbiati
2016
-Museo d’Annunzio Segreto, Vittoriale degli italiani, Gardone Riviera (BS), Eterne Stagioni, a cura di Matteo Galbiati,
2015
-Galleria Il Milione , Milano, Galleria Antonio Battaglia, Milano, Astrazione fluida, Italo Bressan,
Gottardo Ortelli, Tetsuro Shimizu, a cura di Claudio Cerritelli
- Mutteo Butti, Viggiù (VA), Slittamenti del cuore, 9 artisti allievi di Gottardo Ortelli, a cura di Claudio Cerritelli
- Castello di Melegnano, Milano, Dedicata a Alberto Veca, a cura di Claudio Cerritelli e Elisabetta Longari
2014
- Museo Minguzi , Milano, Dynamicmuseum, a cura di Stefano Iaccheo e Marco Teseo
2013
- Galleria Ghiggini, Varese, Da colore a colore, Italo Bressan, Claudio Olivieri, Gottardo Ortelli,
Tetsuro Shimizu, a cura di Claudio Cerritelli
- Studio Luca G. Righini Arte contemporanea, Milano, Piccole misure
- Chiostri di San Domenico, Reggio Emilia, Novanta artisti per una bandiera, a cura di Sandro Parmiggiani
2012
- Palazzo del Podestá, Castell’Arquato (PC), Al principio del vedere, a cura di Ilaria Bignotti e Matteo Galbiati
- Paraventi giapponesi-Galleria Nobili, Milano, IKI, cura di Matteo Galbiati e Kevin Mcmanus
2010
- Palazzo Comunale Enrico Gagliardi, Vibo Valentia (VV), Premio Internazionale Limen Arte
2010, a cura di Giorgio Di Genova
- Palazzo Comunale, Fortunago (PV), Sulle rive opposte del fiume, a cura di Pino Jelo
- Biblioteca Civica, Pordenone, Collezione 7x11. La poesia degli artisti, a cura di Marco Fazzini
colletive N°21
2009
- AR Officina Arte Contemporanea, Milano, e Spazio Espositivo Biblioteca Civica, Gorgonzola
(MI), In Forma Lirica, a cura di Matteo Galbiati
- Palazzo del Turismo, Jesolo (VE), Pittura come gesto, a cura di Michele Beraldo e Willy Montini
2008
- Civico Museo Parisi-Valle, Maccagno (VA), Acquisizioni 2008, a cura di Claudio Rizzi
- Galleria all’Angolo, Mendrisio (Svizzera), Dialogo tra pittura e scultura, a cura di AR Officina
Arte Contemporanea, Gorgonzola (MI) in collaborazione con Pangeart, Bellinzona (Svizzera)
2007
- Palazzo Ducale, Sabbioneta (MN), Dall’ideale all’arte contemporanea. Identità e umanismo, a cura di Claudio Rizzi
- Galleria Morone, Milano, Sfacciatamente Pittura, a cura di Raffaella Pulejo
2006
- Fruttiere di Palazzo Te, Mantova, Un lavoro fatto ad arte, a cura di Andrea B. Del Guercio
- Chiesa di San Pietro, Piacenza, Arte Cristiana Contemporanea, a cura di Andrea B. Del Guercio
2005
- Centro Cultura Arte Contemporanea, Albissola Marina (SV), Bertini, Ruggeri, Savelli, Shimizu,
Balestrini, a cura di Riccardo Zelatore
- Civico Museo Parisi-Valle, Maccagno (VA), Paginas desde Lombardia, un museo di arte
contemporaneo, a cura di Claudio Rizzi
2004
- Museo d’Arte Moderna, Gazoldo degli Ippoliti (MN) e Museo Civico Floriano Bodini, Gemonio
(VA), Arte Contemporanea in Lombardia. Generazione Anni ’50, a cura di Claudio Rizzi
2003
- Fondazione Premio Michetti, Francavilla al Mare (CH), LIV Premio Michetti, a cura di Duccio
Trombadori e Gabriele Simongini
- Ex convento delle Scuole Pie, Brindisi, L’immagine dell’arte del III Millennio, a cura di Massimo Guastella
2002
- Castell de Benedomiens e Castell d’Aro,Girona (Spagna), Sala Civica des - Exposicciones, Santa Pau, Girona (Spagna) e Museo d’Arte
Moderna, Gazoldo degli Ippoliti (MN), Paginas desde Lombardia un museo de arte contemporaneo,
a cura di Raffaele De Grada, Claudio Rizzi e Cristina Portioli Staudacher
2001
- Villa Bottini, Lucca, Cinque artisti giapponesi, a cura di Francesco Morone
2000
- Galleria Morone 6, Milano e Galleria Aras, Ravensburg (Germania), Nuovi temperamenti, a cura
di Claudio Cerritelli e Paolo Minoli
1999
- MiArt ’99, Milano, Babel, a cura di Philippe Daverio
- Galleria del Premio Suzzara, Suzzara (MN), XXXIX Premio Suzzara, a cura Davide Benati,
Walter Guadagnini e Claudio Olivieri colletive N°9
1998
- Galleria Morone 6, Milano, Sinfonia d’inverno… Il tempo artificato
- Mazzoleni Sambonet Arte, Milano, Mono-Cromo A-Cromo
1997
- Galleria Gagliardi, S. Gimignano (SI); Galleria Multigraphic, Venezia; Galleria
- Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea, San Marino (Reppubblica di San Marino), Luoghi, a cura di Alberto Fiz
-Castello di Masnago, Varese, Nuove opere per Varese 2, a cura di Flaminio Gualdoni
1996
- Fondazione Premio Michetti, Francavilla al Mare (CH), XLVIII Premio Michetti, a cura di
Flaminio Gualdoni, conseguito Premio acquisto
- Bar Jamaica, Milano, Nuovi temperamenti dell’arte/1, a cura di Claudio Cerritelli e Paolo Minoli
- Galleria Del Monte, Forio, Ischia (NA), Contemplazione, a cura di Giovanna Nicoletti
-Galleria Morone 6, Milano, Contemplazione, a cura di Giovanna Nicoletti
1995
- Padiglione Neri dell’ex Ospedale Psichiatrico, Perugia, Presenze. Artisti stranieri oggi in Italia, a
cura di Giorgio Bonomi colletive N°6
1994
- Studio d’Arte Harry Zellweger, Carabietta (Svizzera), Giovani italiani
1992
- Ex Chiesa di San Carpoforo, Milano, Artisti Internazionali Inediti in Mostra, a cura di Achille
Bonito Oliva colletive N°3
- Museo Butti, Viggiù (VA), Arte contemporanea 1. Acquisizioni e donazioni, a cura di Gottardo
Ortelli colletive N°2
- Museo d’Arte Stripe House, Tokyo (Giappone), Esposizione di Artisti e Allievi Contemporanei, a
cura di Accademia di Belle Arti di Sokei di Tokyo
- Rotonda della Besana, Milano, Arte Fence. L’arte salva l’arte, a cura di Tommaso Trini
1991
- Città di Cremona, Cremona, Arte giovane in Lombardia
- Cattedrale ed ex Macello, Padova, Logos 91. Mostra internazionale d’arte di ricerca
contemporanea, a cura di Giorgio Segato
- Premio Acquisto Montecampione, (BS), Arte giovane, conseguito Premio Acquisto
1989
- Galleria Mazzocchi, Parma, Tra segno e colore, a cura di Gottardo Ortelli
7th INTERNATIONAL ART FAIR
BOLZANO
From 05/03/2010 to 07/03/2010
More Info
ALLE FARFALLE PIACCIONO I COLORI
San Gimignano
From 26/07/09 to 16/08/09
More Info
TETSURO SHIMIZU
San Gimignano
From 21/07/2001 to 16/08/2001
More Info
NUOVI TEMPERAMENTI DELL'ARTE
San Gimignano
From 14/12/1996 to 06/01/1997
More Info
Tetsuro Shimizu
Edizioni Gagliardi - 2001
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